"La fotografía es el único lenguaje común que se entiende en todo el mundo, vincula a la familia humana, reuniendo a naciones y culturas..."
Helmut Gernsheim
La Danza de la Fotografía y la Historia
Escogí 30 negativos de placa de vidrio para el proyecto llamado “La Danza de la Fotografía y la Historia” que se tomaron entre 1920-1940. Pertenecen a algunos de los primeros fotógrafos de estudio de nuestra joven República Turca.
Según yo, la parte más impresionante del tema son las reflexiones de la historia de la era, llena de material social y cultural. Posiblemente bajo la luz de las reflexiones de las fotos que transferí a medios digitales, nuestras historias personales se pueden formar tal vez de una manera que nos vincula a unos con otros.
Fue en el periodo en donde la fotografía digital comenzó a tomar prioridad frente a la tecnología análoga, cuando di los primeros pasos de mi viaje hacia las profundidades del mundo de la fotografía.
En 1977 empecé a buscar huellas de estudios turcos en Anatolia saliendo de Estambul.
Las fotografías y documentos que encontré me llevaron a lo más profundo de la historia. El primer auto que se manejó en los caminos de Anatolia, la primera máquina de coser, los médicos, los primeros teatros, las profesiones, los niños, las mujeres, los hombres, las condiciones cambiantes de vida, las innovaciones, los primeros…Los primeros de todo…
La fotografía de un solo paso, la historia de dos pasos…la historia de dos pasos, la fotografía de un paso…La fotografía y la historia bailaban en un ritmo magnífico.
Marco por marco, observaba cómo la fotografía de estudio llegaba a Turquía y se desarrollaba, basada en las narrativas de testigos presentes sobre estudios inexistentes y sobre placas de vidrio para negativos que podía conseguir, como el rollo de una película. Los fotógrafos de países europeos venían a Turquía y habiendo viajado por Anatolia se preguntaban acerca del orientalismo y llevaban consigo pesadas máquinas fotográficas a sus espaldas. Las fotografías tomadas por ellos, y las postales que emitían, se difundían de país en país, mano con mano. Los entusiastas fotógrafos europeos quedaban admirados de Estambul y se establecían ahí. Más tarde inauguraron los primeros estudios en el distrito de Pera, simultáneamente a los que sucedía en las capitales europeas. Era 1845 los ciudadanos no musulmanes que eligieron la profesión de la fotografía los siguieron.
El primer fotógrafo turco musulmán estableció el primer estudio en Creta en 1895 y en 1909 en Estambul con el nombre de Resna.
Los estudios fotográficos de Anatolia empezaron a surgir, siguiéndose el uno al otro en aquellos años. El tamaño y el peso de las máquinas fotográficas, las fotografías que se tomaban en vidrio, las fases de preparación de la emulsión, los largos tiempos de exposición, la falta de material fotográfico y equipo debido a la guerra se habían convertido en factores importantes para la fotografía y los fotógrafos. Las reflexiones del desarrollo de tecnología de guerra en otras áreas naturalmente tuvieron un impacto en la tecnología fotográfica. Los tamaños de las cámaras se redujeron. Esto generó también desarrollos técnicos y de materiales tales como la fotografía topográfica aérea, fotografía submarina y químicos para las fotografías.
Había escuchado acerca de un evento importante para difundir el uso de nuevos productos en vez de los materiales que no estaban disponibles en el mercado; esto me lo contó el hijo de un fotógrafo de aquellos tiempos que ya no vive ahora.
Con respecto a él y a otros prominentes fotógrafos del momento, voy a referir una anécdota importante. Durante la Segunda Guerra Mundial, no había equipo fotográfico en Halicarnassus (hoy en día Bodrum) tal como los medicamentos que salvaban vidas. La solución a estas dificultades venía del cielo con cajas que caían desde arriba.
Las aeronaves británicas lanzaron 144 tarjetas Cosmos desde pequeños paracaídas que llevaban la bandera británica, mientras que los americanos usaban la misma técnica de entrega para tarjetas de 18 x 24, al espacio libre, frente a la actual Disco de Halicarnassus.
Desde adentro de las cajas de las tarjetas, los papeles que emergían portaban el lema: “Llegada. Gracias al convoy británico”. La guerra y la escasez de material por un lado, y la desaceleración de la fotografía por otro…
Durante mis exploraciones relevantes, me di cuenta que la mayoría de los primeros fotógrafos provincianos se volvieron fotógrafos después de ser conductores de trenes. Simultáneamente a la fase del inicio de la construcción del tren que uniría a Europa con Anatolia, la fotografía había seguido a los trenes en Turquía. Los estudios inaugurados presentaron un mundo diferente a los clientes, usando cortinas de fondo hechas por pintores y diversos materiales de decoración. Aun el retrato era muy popular como si fuera un elixir de inmortalidad para que la persona estuviera feliz y orgullosa, y era como una garantía de ser recordado para siempre.
La fotografía se había movido hacia adentro, hacia los rincones remotos de Anatolia, siguiendo al tren negro. Desde ese momento en adelante, los seres queridos, los amigos, los soldados y cualquier persona que estaba lejos estarían cerca de los demás a través de las notas que se escribían en la parte de atrás de las fotografías.
Ubicación: La bella geografía de Turquía.
¿Está listo para seguir la eterna “Danza de la Fotografía y la Historia”?
Le estoy presentando…Usted ya empezó a mirar…
¿Cuál es su opinión? ¿Los fotógrafos de hace siglos, soñarían alguna vez con que sus fotos alcanzarían a miles de millones de personas dentro de segundos en un ambiente digital?
Disfrute lo que va a presenciar…
"A quienes se les tomaron las fotos, ya han fallecido, pero la era en la que vivieron prevalecerá eternamente al mirarlas.’"
J. P. Sartre
Preparado por Zeynep Orhon Targaç
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