727. El Instante

    “Es el instante, ese pájaro que está en todas partes y en ninguna.” Habla Octavio Paz. “Queremos asirlo vivo pero abre las alas y se desvanece, vuelto un puñado de sílabas.” Con estas metáforas poéticas de uno de los máximos poetas mexicanos queremos concluir este año que es el primero del nuevo mileno. Queremos agradecerles a todos ustedes por cada uno de esos instantes que han compartido con nosotros a lo largo del tiempo.   La fotografía es la metáfora perfecta con la cual responderle al poeta y su percepción del tiempo. El instante en estos tiempos digitales se ha transformado para siempre. Ya no podemos estar del todo seguros que somos testigos a lo que por tanto tiempo fue considerado como el “instante decisivo.” Desde luego que hay instantes decisivos, ¿quién dudaría de la existencia de ese instante particular en que el pájaro extiende sus alas justo antes de posarse en el piso? En el pasado hubiéramos tenido la certeza que todo esto habría ocurrido frente al hombre-ángel y le hubiéramos asignado a nuestra buena suerte el que se reunieran todos estos instantes de manera tan coordinada. Para nuestra buen fortuna ahora podemos decir que ya no dependemos de la suerte sino de nuestra imaginación.   Les deseamos que siempre sea la imaginación su principal herramienta para sus creaciones digitales.     Pedro Meyer Diciembre del 2000 Coyoacán, Mexico     Envíe sus comentarios a nuestra sección de foros.       http://zonezero.com/editorial/diciembre00/diciembre.html    

Sábado, 02 Diciembre 2000

729. Keith Houk

  Date: Wed, 29 Nov 2000 14:05:56 -0600   Please add me to your mailing list. I am currently in the M.F.A. program at the University of Houston and just discovered your site. I'm doing research on web pages that have extensive photography galleries. I can't believe it took me so long to find your site. It is incredible. I was also pleasantly surprised to find articles on one of my professors, Bill Thomas, on your page.   I'd love to be kept abreast of the latest developments and additions to zonezero.   Thanks, Keith Houk  

Miércoles, 29 Noviembre 2000

731. David Simmonds | Well worth while Well done

  Date: Fri, 10 Nov 2000 00:34:39 +1100   Pedro just seen your sight and read the intro I wil pass it onto the Australian Commercial & Magazine Photographers ACMP groups especially the Digital Users group. I llok forward to exploring more and may be in time contributing.   Thank you david -- David B Simmonds Master Photographer AIPP 2000 AIPP Industrial &Commercial Photographer of the Year   Simmonds Photography Melbourne  

Viernes, 10 Noviembre 2000

733. Joe Sotelo

  Date: Wed, 08 Nov 2000 13:25:48 -0500   Please include me on your mailing list. I've been visiting your site for over a year and really enjoy the editorials. Being from L.A. originally, I love the gallery images. It makes me homesick. Keep up the great work.   Joe Sotelo DCHS Field Engineer Xerox Corporation Customer & Technical Support Fairport, NY (716) 383-7263/8*223-7263.  

Miércoles, 08 Noviembre 2000

735. Claudio Jara

  Date: Fri, 27 Oct 2000 22:08:12 -0600   Señores Zonezero: Felicitaciones por su revista, soy fotografo chileno además de profesor de fotografía por lo tanto su revista para mi es de gran utilidad, hace pocas semanas la descubrí y fué un acierto, agradecido quedaré de ser registrado por uds. como lector y receptor de información.   Saludos.  

Viernes, 27 Octubre 2000

737. Diego V. Hernández

  Date: Wed, 25 Oct 2000 12:28:02 -0500   Once again, my request: I do NOT want to be dropped from the list, but I wish to have my adress changed, since this mailbox is too active to let me pay atention to ZoneZero... please, please, please, heed my request  

Miércoles, 25 Octubre 2000

739. Stephan Funke

  Date: Sun, 22 Oct 2000 20:07:25 +0700   Stephan Funke ARPS I found you through the Agfa newsletters. At a first glance your website looks great. Found many interesting pics. But details later after more surfing.   I am 71 year old amateur photograph, lately specialized in theatre-photography ( to please my friends on the stage.) I made my ARPS last year in "THEATRICAL..."   I do both: to serv the theatre: on traditional silver halid, to please my imagination I do it digitally from the same negativs and slids. But the digital learning curve is not yet completed (and will never be). Will prepare a small portfolio for the experimental section.   With best regards Stephan Thailand  

Domingo, 22 Octubre 2000

741. Annette Wolf Bensen | Thanks

  Date: Thu, 19 Oct 2000 10:27:09 -0400   Just wanted to let you know how much I enjoyed going through your site. I teach at New York City Technical College after being in this industry for over 40 years.   The class I teach is a Foundations class for Graphic Arts. My student are both in the production end of graphics (printing) and the creative. In my class we touch on every facet of the industry. Needless to say that photography (both conventional and digital) is part of the class.   I will be giving all the students the address of your site as a reference in the handouts and want to make sure that this is ok.   Thanks again Annette Wolf Bensen  

Jueves, 19 Octubre 2000

743. Paul Jackson

  Date: Wed, 18 Oct 2000 13:19:27 BST   Hello Zonezero, My name is Paul and I am a studying BA Honours degree in photography at Stockport College in Greater Manchester, England. I'm currently in my final year and writing my dissertation on the implication to photography with the advent of the digital era. While researching I found yourselves. I find your web site very useful in my quest and if you may have any extra possible input that would help my research I would be extremely grateful as its quite hard to find info on this subject as its such a new issue not many people have written books on it. Anyway i'm off to research some more,   many thank, Paul.  

Miércoles, 18 Octubre 2000

745. Pisco Del Gaiso | El SITIO DE BRAZIL

  Date: Thu, 12 Oct 2000 09:15:40 +0800   Pedro, Ma lhamo Pisco Del Gaiso, soy fotografo brasilleno ablando desde Sao Paulo, Brasil. Tenemos um Sitio como el ZONEZERO e me gustaria informar te que tuyo sitio está como el TOP SITE dela semana en nuestro sitio. Te invito a visitarlo....   Um AbraçoPISCO DEL GAISO Participe do concurso Fotosite e ganhe uma viagem para Fernando de Noronha www.fotosite.com.br  

Jueves, 12 Octubre 2000

747. Nereida Garcia Ferraz

  Date: Wed, 4 Oct 2000 16:30:08 EDT   Hola, Mi nombre es Nereida Garcia Ferraz, soy Fotografa.   Soy la directora de un programa de fotografia en MACLA San Jose Latino Center for the Arts.Me interesa mucho Zonezero y espero de ahora en adelante que mantengamos en contacto. Gracias  

Miércoles, 04 Octubre 2000

749. Fotografías inmediatas

  por Ricardo Antúnez 1     1   El fotógrafo norteamericano Emmet Gowin dedicó buena parte de su bello libro Photographs a presentar imágenes de su propia familia. En un pasaje de la entrevista que precede las fotografías, dice:   Estaba dando vueltas por el mundo en busca de un lugar interesante, cuando me di cuenta que el lugar donde estaba era, ya, interesante. Había algo en la vida familiar (...) que era mi tema... 2   No son pocos, ni poco importantes, ni parecidos entre sí, los fotógrafos que en algún momento publicaron imágenes de sus seres más cercanos y más queridos. Stieglitz fotografió con devoción a Georgia O`Keeffe. Weston dejó numerosos retratos de sus hijos y de sus amantes; son célebres sus fotografías de Tina Modotti. Lartigue fotografió con asiduidad, desde muy pequeño, a hermanos, primos, padres y otros parientes. Conocemos imágenes de la esposa de Kertész, de las hijas de Cartier-Bresson, de la familia de Callahan, de Frank, de Avedon. En los años cincuenta Life publicó el ensayo que Gene Smith, recordado por sus fotografías de guerra y por Minamata, consagró a su pequeña hija Juanita.   Más recientemente, los poco conocidos Mark y Dan Jury documentaron a lo largo de tres años, en imágenes y textos, la enfermedad y muerte de su abuelo en un libro titulado Gramp 3. Pedro Meyer editó el cd rom Fotografío para recordar 4 que trata, básicamente, de los últimos meses de vida de sus padres. Bajo el título Immediate family 5 Sally Mann reunió una serie de fotografías de sus hijos, libro que provocó cierto escándalo a causa de los desnudos de los niños. En 1995 World Press Photo otorgó el segundo premio de la categoría reportajes gráficos al Album familiar de Larry Towell, autor editado y reconocido por sus fotorreportajes de zonas de conflicto como El Salvador o Palestina 6. El año pasado Nicholas Nixon publicó una versión ampliada de The Brown sisters, libro singular donde retrata a su mujer y a sus tres hermanas, una junto a la otra, siempre en el mismo orden, a lo largo de 25 años 7. En ZoneZero puede verse un trabajo del argentino Diego Goldberg construido sobre una idea similar. 8.   Esta lista heterogénea e incompleta, ¿permite afirmar que existe una tradición de fotos de familia en el ámbito de la fotografía "de autor"? En rigor, deberíamos eliminar de ella a los fotógrafos que se detuvieron en el tema sólo ocasionalmente y sin que la familia fuera, en sí misma, el asunto. Las imágenes que Weston dejó de sus mujeres y de sus hijos no tratan de la familia del fotógrafo: se inscriben en la serie de sus retratos o en la serie de sus desnudos. Otra cosa completamente diferente ocurre, por ejemplo, con el citado trabajo de Meyer, que se vale de un procedimiento foto - documental en un formato multimedia para recuperar la historia del grupo y narrar la enfermedad y muerte de su madre, primero, de su padre, después. En este caso, una serie de sucesos familiares constituyen propiamente el tema del trabajo.   No recuerdo más que un único autor verdaderamente consagrado a fotografiar su vida privada. Casi toda la obra de la neoyorquina Nan Golding trata de sí misma, de sus amigos y de sus amantes. Puede hacerse de sus libros una lectura "sociológica" y ver en ellos la descripción de cierto ambiente neoyorquino de las últimas décadas. ¿Pero no está esa lectura inducida por la tradición documentalista en la que el fotógrafo aparece siempre como un otro - observador del mundo que fotografía? ¿Cómo olvidar que Golding se retrata a sí misma y a las personas que comparten, de cerca, su vida? Sus libros guardan imágenes de su vida afectiva, incluida su dimensión sexual. En cierto sentido, su obra se parece a un diario. Su publicación, sin embargo, ha hecho de esas series otra cosa: una obra singular que transgrede el severo límite que separa lo fotografiable de lo no fotografiable en el ámbito de lo privado. Simultáneamente, anula el código de intimidad que impide hacer públicas - editar - esas fotografías y, a través de ellas, ciertos aspectos de la vida privada. En sus poderosas imágenes no queda rastro de la idealización que con frecuencia inhibe, en este género de fotografías, el registro del dolor, del conflicto, de la intimidad y de la trivialididad que acompañan la relación con los seres más cercanos. Libre del imperativo de la decorosa y edificante celebración familiar, Golding revela otras dimensiones de la vida compartida. Para empezar, descubriendo que a su alrededor casi no hay familia convencional sino nuevas formas de familia, amigos, amantes y relaciones ocasionales. 9.   2   La rareza del trabajo de Golding confirma que, aún considerable en cantidad y calidad la lista de autores que de diverso modo se detuvieron en el tema, la foto de familia es, en su expresión típica, territorio de un fotógrafo no dedicado, movido primordialmente por motivos afectivos y tradicionales.   La expresión fotos de familia alude a ese conjunto de imágenes homogéneo en sus ocasiones y en sus reglas de composición, más o menos disperso o reunido en álbumes, definitivamente integrado al patrimonio familiar, que narra, a su manera, la saga del grupo.   Lo que sigue es un conjunto de proposiciones de intención polémica sobre esas colecciones de valor incierto en la historia de la fotografía, generalmente desvalorizadas por los fotógrafos devotos, pero de enorme popularidad y misterioso significado. 10.     I De un lado y otro de la cámara, nuestro primer contacto con la fotografía transcurre en el ámbito de las fotos familiares. Sus reglas se aprenden muy tempranamente: reglas de oportunidad de las tomas, de valor y uso de las fotografías, de comportamiento delante del objetivo, de diseño de la imagen. Estamos tan acostumbrados a la rutina de sus ocasiones y de sus poses, a sus estereotipos, a esa práctica ritual e inocente de la foto familiar que es improbable que nos interroguemos acerca de su significado, de las razones que sostienen su existencia y determinan su modo de ser. La foto de familia es una práctica tradicional e ingenua. Integrada a ciertos ritos domésticos, se sitúa más acá de un ideal estético - documental, así como de cualquier reflexión acerca de su función y su naturaleza. II El fotógrafo de la familia no está animado por un ideal técnico, estético, documental, ni crítico. No es un fotógrafo devoto. Para él, basta que las imágenes se vean nítidas, las personas dentro del cuadro y los rostros sonrientes. Sus propósitos son de una naturaleza completamente distinta de la del fotógrafo dedicado. En su versión modal, la fotografía de familia es una práctica acrítica y estereotipada. III Las fotos de familia están investidas de un valor singular que las aproxima al fetiche. Poseen una cualidad que hace que deshacernos de ellas, romperlas, parezca un acto brutal e irreparable. Las colecciones familiares de fotografías son propiedad indivisa que se atesora, sobrevive a las mudanzas, nos acompaña a lo largo de toda nuestra vida, pasa de generación en generación. IV Las fotos de familia tienen un valor y un uso privado. Son imágenes que la familia produce de sí misma para sí misma: no significan nada para otros. Delante de las fotos de una familia ajena (alguna vez el laboratorio nos entregó las fotos cambiadas) tenemos la impresión de estar delante de lo conocido y lo extraño, reconocemos el código pero no experimentamos su valía. Verlas exige vencer el desinterés y el pudor. Privadas de su referente sentimental particular, las fotos de familia carecen de valor y provocan cierta incomodidad: ¿nos veremos, también nosotros, así de triviales? V La fotografía de familia tiene personajes predilectos. En primer lugar, lejos, los niños. ¿Será porque representan la renovación del grupo, la antítesis de la muerte? 11. Segundos en el orden de los preferidos, los viejos. Acaso porque condensan la historia y la identidad familiar.   Sentada en medio de todos, la nona es un personaje emblemático: remite a la identidad y al origen del grupo. Un poco más adelante, el bebé que soy yo, peligrosamente depositado en los brazos temblorosos de mi bisabuela, compone la representación de los extremos del clan, los recién llegados y los próximos a partir, los signos que hablan de su continuidad.   VI Escasos como son hoy en día en algunas sociedades (los estratos medios montevideanos son un ejemplo típico), los niños se vuelven preciosos. La cantidad de fotos que se puede llegar a tomar a un único niño es sorprendente. Amarlos es un sentimiento genuino pero, también, una conducta socialmente ordenada 12. Puestos los retratos de la familia sobre el escritorio de la oficina dicen (a mí y a los demás): amo a mis hijos. Dicen, también (a mí y a los demás): yo construí una familia feliz, soy su jefe y su sostén. Esas fotos son, simultáneamente, signos de éxito y de responsabilidad, además de una rendición de cuentas al mandato social del amor paterno.   La cantidad de fotografías que se toma a los hijos declina rápidamente cuando éstos se aproximan a la adolescencia. Quizás porque empiezan a resistir su posición de objetos preciosos, quizás porque su participación en la vida familiar decae a medida que los jóvenes abren espacios de relacionamiento propios, paulatinamente separados de la familia.   VII Bourdieu dijo que la fotografía de familia convierte los buenos momentos en buenos recuerdos 13. TA esta hipótesis podríamos contraponer la siguiente: en su empleo familiar, la fotografía es una herramienta de construcción de los buenos momentos. Las sonrisas surgen ante la presencia del objetivo. La euforia de las fiestas, en el lugar señalado por los reflectores del video. Bajo la presión brutal de ser fijados (para otros, para mucho más allá de los límites de nuestra vida, para siempre) respondemos con la pose: una cierta disposición del cuerpo y de los gestos. Pero en el plano de la imagen, el cuerpo y el gesto no son más que significantes. Lo que se posa es, en definitiva, otra cosa: un estado de ánimo, una manera de ser, un cierto carácter de los lazos familiares.   VIII La foto de familia no tiene un compromiso documental. Su contrato no es con la búsqueda de la verdad sino con el deseo de una familia siempre risueña, exenta de dolor y no problemática. El álbum de familia dice y repite sin cesar: somos una familia armónica y feliz. Su tema recurrente es la familia reunida: fiestas y vacaciones. El álbum de familia es un espejo que nos devuelve una imagen tranquilizante, edificante y decorosa. 14. IX La cuestión del decoro y del status está siempre presente en las imágenes del álbum familiar. Las fotos del último viaje no dicen solamente: así somos, felices y divertidos. Dicen, también: nosotros estuvimos ahí, al pie del Arco del Triunfo, a la sombra del Cristo Redentor. X La fotografía familiar es una actividad fuertemente reglamentada. Su ingenuidad disimula el severo orden que la rige, en particular, con relación a sus ocasiones. En el ámbito de la vida familiar, lo que debe y lo que no debe fotografiarse está estrictamente delimitado. Una boda no puede iniciarse si el fotógrafo no llega porque la fotografía es parte del rito: está allí para jerarquizar y solemnizar la ocasión 15 y, también, como vimos, para atizar la fiesta. Mientras tanto, una larga serie de acontecimientos de indudable significación para el grupo no encuentran su lugar en el álbum: el trabajo, la vida cotidiana, la enfermedad, la muerte, las separaciones, la sexualidad quedan fuera del registro. Las fotos de familia están atadas a la fiesta familiar y su sentido a la celebración del grupo. Todo lo que pertenezca al orden del dolor, del conflicto, de la intimidad y del trajín cotidiano carece de reconocimiento en la historia que el álbum narra. XI El psicoanálisis instaló entre nosotros la certeza de que ciertos significados profundos se encuentran precisamente allí donde se produce un silencio. Tan interesante como analizar lo evidente del álbum, lo que se ofrece inmediatamente a los ojos cuando lo abrimos, es detenerse en sus vacíos. El álbum visto como un registro de ausencias no es menos significativo. Al lado de cada uno de los hitos de vida que el álbum ordena, del bautismo al casamiento, del primer día de escuela a las fotos del último viaje quedan, mudos e invisibles para siempre, innumerables acontecimientos de la vida familiar que la memoria fotográfica del grupo deshecha, habría que ver por qué. Un programa completo de investigación del álbum de familia debería centrarse en el juego de presencias / ausencias. Buscar en el vaivén de lo que se muestra y lo que se oculta, lo dicho y lo no dicho, los significados del discurso de la foto familiar. Ricardo Antúnez ran@montevideo.com.uy     1 Ricardo Antúnez (Montevideo, 1964), photographer, BA in Sociology from the Universidad de la República, Uruguay. (volver) 2 Gowin, Emmet. Photographs, Museum of Art, Philadelphia, 1990. (volver) 3 Jury, Mark and Dan. Gramp, in Best of Photojournalism 2, Newsweek Books, NY, 1977. (volver) 4 Meyer, Pedro. I photograph to remember, CD-Rom, Voyager, Santa Monica, 1991. (volver) 5 Mann, Sally. Immediate family, Aperture, NY, 1992. (volver) 6 World Press Photo, Anuario, Madrid, 1995. (volver) 7 Nixon, Nicholas. The Brown Sisters, MOMA, 1999. (volver) 8 Goldberg, Diego. The march of time, it covers the same 25 year period as the book by Nicholas Nixon. (volver) 9 Golding, Nan. The ballad of sexual dependency, Aperture, 1986. (volver) 10 This part of the article is indebted to discussions with the students from the Basic Course in Photography of Visual Dimension, where the author gives a course on family photos. (volver) 11 "[The child] is the paradigm of the vital, the incarnation of the living, the breeding ground for multiple possibilities. It is also the antithetic image of death". Defey, Denise et al. Duelo por un niño que nunca nació, Roca Viva, Montevideo, 1992. (volver) 12 Barrán, José Pedro. Historia de la sensibilidad en el Uruguay, Vol 2, El disciplinamiento (1860-1920), EBO/ Facultad de Humanidades y ciencias, Montevideo, 1990. (volver) 13 Bourdieu, Pierre, et al. La fotografía, un arte intermedio, Nueva Imagen, Mexico, 1979. (volver) 14"Nothing is more decorous, tranquilizing and edifying than a family album." Bourdieu, Pierre, et al. op cit. (volver) 15 Bourdieu, Pierre et. alt. op. cit (volver)         http://www.zonezero.com/magazine/articles/antunez/fotoinesp.html      

Jueves, 21 Septiembre 2000